集錦照相簡說

朗靜山 Chin-San Long Hon.FPSNY， FPSA

2017.3.5

集錦照相，乃集合多數底片，全部或部分，佈置成章，在藝術造詣，功同中國繪事，皆平面造型，其理法可謂取其所好，棄其所惡，就人意而組合之，以章法而言，現象者：曰主題，曰前趨，曰襯托，曰外圍，曰背景；平衡者：曰三簇九聚，上虛下實，左殊右密；意義者：曰起伏，曰呼應，曰錯綜，曰聚散：表達者：曰光線集中，曰事物集中，線條集中，或明白畢露，或隱藏幽深，要知實地之景，百事雜陳，萬物並育，未能專一表現，故須溝通畫理，改造環境，但事物比尋求自然之理，而處理之，不可杜撰失真，攝影有助於機械，亦限於機械，望遠與廣角，性能各別，苟用其效果而何之，此集錦之法也。

中國繪事，晉時謝赫猶有六法之規格，頗脗合攝影取捨，曰“氣韻生動”，如在剎那間攝動態，神情表達，活潑如生，曰“骨法用筆”，此光影反差，事物分界明顯，曰“應物象形”，用較長焦點，不致變形，曰“隨類賻彩”，色溫變化，午夕有異，煙，雨，明晦，風，雪，塵，沙，各有其別，曰“經營位置”，為構圖組織畫面之法，不外勻稱，曰“傳模移寫”，一底片中，或全部，或攝部分，為專攻一事物，易於後​​日之集合選擇也，諸如此例均可為平面造型之用，所以說一道貫通，萬事順存，攝影與繪畫二而一，一而二​​者也。

（文章節選自《紐約攝影學會三十週年特刊》）

朗靜山《集錦照相簡說》譯文

譯: 梁欣欣 (FPSNY, EPSNY, EPSA, Hon.FICS, Hon.FPSSNY, Hon.PESGSPC)

集錦照相（合成照片），意思就是集合多個底片，利用底片的全部或者部分的內容，佈置成一幅新的作品，在藝術造諧方面，與中國畫的表現手法很接近，都是用平面去造型，他的方法就是把照片好的地方保留下來，放棄對畫面無用處的地方，按照個人的喜好，把不同底片的內容協調一致，組合起來。

以規則來解釋，一、構圖的表現​​：作品要有主題，有前趨（引導進入主題的物件），有襯託物，有圍繞主體的輔佐物，有背景襯托。二、構圖要均衡：有聚散佈局，如果上面是虛的東西，下面就要有實的物件，如果左邊是懸殊稀少的，右邊就要用密集去襯托。三、主題表達：要利用構圖的高低起伏，不要只在一平麵線上。主體與陪襯物要互相有呼應，要有交織點，有聚有散。四、畫面表達：光線要集中在主體上，主體要突出，線條要集中，表現的方式可以明白畢露也可以隱藏暗示。很多情況下，在真實的環境中，會有很多雜亂的東西，不可能每樣都在畫面上直接表現，因此我們需要通過暗房處理，來表現畫面效果，改造作品環境。但在處理的同時，要注意自然規律，光線要自然，物體擺放要合理，不可以捏造失真。

攝影需要各種鏡頭與各種配件的幫助，但鏡頭本身有其局限性，長焦鏡、廣角鏡等各種鏡頭，每種鏡頭有其特殊功能，要根據你的攝影構思去選擇合適的鏡頭，才能得到更好的效果。

中國的繪畫，晉時謝赫猶有六種法則，也很吻合在攝影進行取捨時的應用。法則一“氣韻生動”：如捕抓剎那間的動態時，要抓住主體的神情動作，讓作品有動感，有神韻，有生命，是感性的表現。法則二“骨法用筆”：利用光與影的反差，讓所攝的事物分界明顯，增強對比度，給物件賦予生動的力度。法則三“應物象形”：用較長焦距的鏡頭拍攝，避免物體變形（就是要選擇合適的鏡頭進行拍攝）。法則四“隨類賻彩”：意思是就算同一個地方根據色溫的變化（如：清晨時分色調比較冷，黃昏時分色調比較暖*），還有因天氣的變化會有煙（霧氣）、雨、明晦（陽光明媚或陰天多雲）、風、雪、塵、沙等等的現像出現，都會令所攝物景有所不同，要根據環境的現場變化，去表現作品的氣氛。法則五“經營位置”：這是構圖的法則，不外乎是要注意勻稱、均衡。法則六“傳模移寫”：平時可以多攝一些素材（如：漂亮的天空，海景或者只是一花一草等）作為資料積累，等日後組合照片時可以選用合適的素材作為畫面的造型之用。所以說，一理通百理明，攝影和繪畫二者的創作過程是融匯貫通的，明白了基本的道理，運用起來就如魚得水。

* 冷色調：綠色、藍色（象徵森林、海洋、藍天，給人安靜、沉穩、 踏實的感覺）

* 暖色調：紅色、橙色、黃色（象徵太陽、火焰，給人活潑、愉快、興奮的感覺）